نمایشگاه انفرادی بهار بینش از روز جمعه سوم آذر ماه در گالری نگر گشایش می یابد.

بهار بینش در امتدادِ گذشته نقاشی خود را شکل می‌دهد، بدین شکل عناصرِزیبایی شناختی او به نوعی وابسته به جریان دوره مدرن بوده وساز وکار آثارش در حیطه ویژوال آرت مسیر خود را باز می‌یابد .

انتزاعِ او به یکباره جهان پیرامون خود را نفی نمی‌کند، بلکه در صددِ استحاله آن است، آن‌گونه که دنیای جدیدی را از جهانِ ملموس خلق می‌کند که از طرفی به آن وابسته واز طرفی مستقل از آن است این توازیِ آگاهانه تئوری سزان را در خصوصِ نسبت سطح دو بعدی بوم با جهانِ بیرون یادآوری می‌کند .

جهانِ تحقق‌یافته درسطحِ بوم با الزامات خود در نسبتی با جهانِ بیرون به سوی بک سنتز شخصی در حال شدن اس.

او انسان را نه به عنوانِ یک موجود جدا از هستی، بلکه در جوهره‌ی پدیده‌ها مورد واکاوی قرار می‌دهد. آدمی در نسبتی همگن با اشیا وعناصرِ بازشناختی این هستی گاه به صورتی مبهم قابل درک است واین اشاره‌یی است غیر مستقیم به هویت مبهم وفراموش شده او در هستی که در نسبت با پدیده ها موجودیت خود را فراموش کرده وبرای شناخت او بایستی مجددا او را از نو تعریف کنی.

آن شئی فرضی به همان اندازه انسان در بخش دیگر اثر می‌تواند مهم باشد وارجحیت یک عنصر بر عنصر دیگر به لحاظ موضوعی در آثار او از بین رفته اس.

این تکثرِ موضوعی با نوعی همسویی درونی به یک پیوند درونی و وحدتی یکپارچه در حال حرکت است، گویی این انسان وهویت او در هستی علیرغم ابهام و سرگشتگی‌ش در جبری محتوم به سوی الگویی وحدت یافته و البته خیر در حال دگرگونی اس.

خوش قریحگی در رنگ به نوعی امید به آینده را تداعی می‌کند و ابهام و تخریب عناصر تم منفی کار اوست که در کنار هم پارادکسی معنی دار را تداعی می‌کند. این تناقض نقد اوست از وضعیتِ موجود که به نوعی با بیان شخصی او در آمیخته اس.

بیانِ اکسپرسیونیستی با نظام زیبایی شناختی متناسب با آن در آثار او مشهود است ونهایتا او به چنین ساز و کاری متعهد است.

بهار بینش در گفتگو با خبرنگار گالری آنلاین در رابطه با اهداف برگزاری این نمایشگاه بیان کرد:

این آثار با هدف نزدیک شدن به دست یافته های آثار بزرگان تاریخ هنر مدرن از جمله سزان و پیکاسو و با در نظر گرفتن آراء این هنر مندان در مورد رنگ و فرم شکل گرفته است وسعی شده تا با ایجاد انسجام در روند شکلگیری نقاشی های پیشین اینجانب به صورت یک پروژه ارائه شود . موضوع آثار از وقایع روز مره که به شیوه ذهنی پردازش شده اند برگرفته شده و البته با جزییات بسیار ملموس و مشخص در قسمتهای مختلف اثر ترسیم شده است. این پروژه در مدت دو سال به انجام رسیده است .

وی در مورد تعداد و ابعاد آثاری که به نمایش در می آید، توضیح داد:
تعداد این مجموعه آثار ۲۰ عدد بوده که یکی از آنها در نمایشگاه منو که در گالری نگر و در تیر ماه امسال برگزار شده بود به فروش رفت وابعاد آنها از ۱۰۰در ۷۰ تا ۱۰۰در ۱۲۰ متغییر است
بینش در مورد دلیل انتخاب عنوان دیالکتیک رنگ و مفهوم آن شرح داد:
نام دیالکتیک رنگ یا گفتگوی رنگها به خاطر نحوه رنگ آمیزی و تم این آثار که درجهت پیگیری آثار بزرگانی مانند سزان شکل گرفته است و با در نظر گرفتن تاثیر ویژه این رنگها بر مخاطب انتخاب شده است
این هنرمند در مورد سبک و تکنیک و آغاز این دوره کاری اش گفت:
این آثار در سبک اکسپرسیو و با تکنیک اکریلیک میباشد و همانطور که گفته شد بیشتر از آثار پیشگامان سبک مدرن از جمله سزان بهره گرفته شده است.
آغاز مسیر شکل گیری این آثار از دغدغه های درونی من در مورد انسجام هر چه بیشتر در رنگ وفرم با در نظر گرفتن موضوع و محتوا و در امتداد تحقیق و پایان نامه دانشگاهی من در مورد تاثیر سبک سزان بر آثار هنرمندان کوبیسم میباشد
این روند در کارهای آینده من هم ادامه خواهد داشت و سعی خواهم کرد که به درک بهتر و بیشتری از کارهای هنرمندان کوبیسم دست پیدا کنم
وی در پایان افزود:
در شکل گیری این آثار همراهی و راهنمایی استادان گرانقدر جناب آقای حسین نوروزی و سرکار خانم منیژه صحی بسیار موثر بوده است که از ایشان بسیار سپاسگزارم